De Madrid al cielo: El alma de la moda española

Si algo saben en la Asociación de Creadores de España y en Madrid es Moda, es que el alma es algo que se tiene o no se tiene. No se puede impostar, no se puede falsear...no es una postura, ni un dejavú, es o no es, existe o no existe.

Y esa alma, ese espíritu, el talento o la creatividad han impregnado una semana trepidante que inundó todos los rincones de Madrid. Ese Madrid que representa la Plaza de la Villa. Por unas horas se transformó en una magnifica pasarela al aire libre para el desfile inaugural de "Madrid es Moda".

Un evento que rindió homenaje a las tradicionales violeteras madrileñas y a los comercios centenarios de la ciudad. Un pistoletazo de salida de una semana de eventos con 25 diseñadores. Que representan la mejor Slow Fashion, el Made in Spain artesano, la tradición de nuestra factura creativa y textil milenaria. Junto al nuevo ritmo del siglo XXI para vivirlo.

Con colecciones que, en la Plaza de la Villa, incorporaron elementos artesanales como alpargatas, sombreros tradicionales y piezas de croché.

Todo en colaboración con establecimientos históricos como la sombrerería La Favorita, la tienda de tejidos Lucio J&M, el Almacén de Pontejos y la alpargatería Casa Hernanz.

De Maison Mesa a Devota y Lomba, sublimes costuras contemporáneas.

Desde el Espacio Cultural Serrería Belga, donde grandes nombres como María Lafuente removieron conciencias con su colección cápsula "Ataraxia".

Con piezas que hablaban de una profunda conexión entre el pasado y el presente con delicada complejidad. O con Dolores Promesas. Que presentó un desfile estudiando la relación entre moda e identidad cultural. Reinterpretando elementos tradicionales y conectando con las raíces culturales de Madrid con una visión fresca y moderna.

Desde ese referente del arte, viajamos sin anestesia, volamos, mejor dicho, al hemisferio Blade Runner de la mano de Maison Mesa. Y recordando ese “Gotha” del cine en 1982 nos sumergimos en Omeraki de Alberto Chicote para volar, volar y volar.

Mesa Bouza es brutal. No tengo palabras para su talento desbordante. Para su color, amor, factura, inundante e inmensa pasión por las cosas. Su risa, esa tremenda sonrisa que abraza y te traspasa, se refleja en cada temporada.

Se nota su cultura, su amor por la historia, el cine, la literatura, porque eso señores no se puede esconder. “Sueñan los androides con ovejas eléctricas” (Philip K Dick) que inspiró a Ridley Scott, nos deja una colección para la Historia.

Su puesta en escena, inmensa, su factura perfecta. Trench dignos de la replicante Rachael, imponentes, y a la vez etéreos... futuristas piezas de moair en tono blanco envolvente, futuristas pantalones masculinos, vestidos en napa gris y azul con mangas románticas... y todo ello con su ya especial casting de mujeres y hombres distintos, divina diversidad en un mundo que asoma al abismo de nuevo.

Porque sí, en este momento, el valiente Mesa Bouza, es un referente de esa Europa que se resiste a la conformidad y el conformismo de nuevos ordenes que recuerdan momentos de horror. No encuentro mejor momento para las palabras del replicante muriendo de Roy (Rutger Hauer) que esté presente de casi locura; belleza en medio del caos!

Tanta belleza atesorada como la que impregnaba HALL. La ultima colección de  Modesto Lomba para Devota&Lomba, la firma que crea y lidera desde que Luis Devota nos abandonó, es literalmente sublime. En el Hall del JC Marriot, mujeres delicadas pero sólidas, desfilaron al son de violines, con una belleza intemporal.

Piezas para toda una vida, abrigos de patrones infinitos, elaborados con el mimo y el conocimiento de años y años de patronar, cortar, crear, elaborar... con texturas de cálidas lanas frías, cashmire, chiffon de seda... unos lazos que solo pocos saben ejecutar con tanta maestría (el arte de que quede donde tiene que quedar, incluso en movimiento, es un misterio al alcance de unos pocos)

Modesto Lomba tiene la capacidad de ser el mismo, de seguir siendo, mejor dicho, el mejor Lomba y Devota. Un maestro por derecho y una colección única tras su medalla de oro a las bellas artes.

Erax, Esfascinante y Tana Rivera, un debut esperadísimo

Este 2025 además nos ha sorprendido con el nombramiento de Valentina Suarez de Zuloaga como flamante directora Creativa de la MBFWM. A su vez, es CEO y cofundadora del portal líder de venta de colecciones de moda española, Esfascinante.

Y allí mismo la firma ERAX, un clásico de la nueva demicouture postmoderna y vanguardista; una firma que se distingue por sus buenas prendas, patrones y adaptaciones de estilo para una mujer claramente bohochic; colecciones que buscan, como Claudia Romero, diseñadora de ERAX, prendas casi eternas.

Y que en esta ocasión han contado con la inspiración y creatividad de Tana Rivera, nieta de Duquesa de Alba y de un torero de arte y tronío histórico con Carmina Ordoñez en el back. En Tana se unen dos dinastías del “todo España” histórico. Y , además, dos de los posiblemente mejores vestidores de nuestro país.

Así que no es de extrañar que la colección sea fantástica y se llame HERENCIA, claro... de otro modo no podría haber sido jamás.

Eduardo Navarrete, Acromatyx y SKFK: arte, subasta y trance party

Y de nuestro recorrido nos queda por destacar de esa Semana de la Moda de Madrid tres eventos que han supuesto el digno final de tanto.

Nos referimos a la subasta benéfica de su colección especialísima de bolsos de autor, MUSAS. Que celebró Eduardo Navarrete en Ojo con el Duende, la tienda vintage de Mariola Orellana y Rosario Flores.

Rodeados de Alaska (autora de un bolso joya brutal), Mario Vaquerizo, Laura Sánchez, Cuca Escribano, Arantxa Benito o Ra, entre otros. 

El evento dirigido por Mariola Orellana fue único y espectacular. Y las piezas de Nieves Álvarez, Rosy de Palma, la propia Rosario, nos dejaron boquiabiertos.

La noche del sábado la sala SPACE celebro la performance trance de  ACROMATYX. En un 360 de música que movía el cuerpo hasta el infinito, bailamos como locos mientras disfrutamos de una puesta en escena brutal.

Porque fue verdaderamente especial, en plata, negro y rojo sangre, con flores de otra vida, espacial concepto de la belleza neorromántica algo gótica pero de futurismo afterpunky, y muy trash. Locura bellísima apta solo para mentes abiertas y ganas de evolución.

Y por ultimo la bella Maia Curutchet, que mujer, por favor... es tan deliciosamente lista, y sobre todo tan brillante, tan actual, sensible y avida de conocer... que hablar con ella es ver otras vidas, crecer, ampliar horizontes... pero, sobre todo, creer que reciclar, sostenibilidad, green power y conciencia no son incompatibles con arte, patrones, moda o estilo.

Su colección de camisetas intervenidas por nueve jóvenes artistas de Paris (Grems), Bilbao (Paypat), Buenos Aires (Laura Varsky) o Berlín (Virassamy)... y expuesta en la Galería Jorge Alcolea, es muy buena y una gran iniciativa.

El desfile de SKFK este año será en Paris. Ni mas ni menos que en la Semana de la moda de Paris el día 10 de marzo. Ahí lo dejo.